La veille de l'ouverture du Carrefour Européen du Patchwork en septembre en Alsace, j'ai pris un cours d'une journée avec Mattea Jurin. Journée bien intense que j'ai beaucoup aimée. A la fin de la journée, je suis repartie avec ce petit tableau.
Mattea a un cours très bien construit. J'ai pris des notes mais peu de photos d'étapes. Nous quiltons avec du fil noir la base du tableau. Pour simplifier le cours, nous quiltons toutes plusieurs lignes courbes et des cercles. Puis nous ajoutons du quilting libre dans certaines zones, comme nous le souhaitons. Mattea nous propose plusieurs motifs. Je connais certains et je suis contente d'en découvrir d'autres, celui en haut à gauche en particulier. J'aurais aimé quilter plus mais une problème de machine à coudre m'a fait perdre beaucoup de temps.Vient l'étape des couleurs. Je joue avec les bleus et les verts essentiellement. Ce sont des crayons aquarellables et je joue avec les mélanges, les densités, quelques ombres. C'est très ludique. J'ajoute quelques fines lignes un peu orangées.
Mattea nous guide tout au long de la journée et bien sûr, ce qui est incroyable est qu'avec les mêmes consignes, nous avons toutes des petits tableaux très différents. Certaines comme moi repartent avec un tableau fini, d'autres souhaitent prendre plus de temps et le finir chez elles. Si vous allez là, vous découvrirez plusieurs tableaux en cours et vous me verrez aussi en intense cogitation!
Mattea porte ce jour là une superbe tunique qu'elle a customisée elle-même. Vous reconnaîtrez sûrement le motif.
Les parents de Mattea ont émigré aux États-Unis puis une vingtaine d'années après sont revenus en Italie. Mattea a vécu jusqu’au début de son adolescence aux États-Unis auxquels elle reste bien sûr attachée. Son quilt représente ses racines des deux côtés de l'Océan. Gilles et moi l'avons beaucoup aimé et avons été touchés par sa signification.
L'Association des Quilteurs Européens exposait des centaines d'oiseaux, le thème proposé cette année étant "Imagine un oiseau". Mattéa exposait celui-ci que j'ai vite repéré, moi qui suis fascinée par les toucans depuis mon enfance. Elle a écrit un poème de Emily Dickinson
Je décide de conserver le même format qui sera de 20cm x 20cm une fois le tableau terminé.
Je dessine sur un carré de tissu blanc. Suivant comment je tourne le tissu, je vois une gueule de requin, une espèce de fantôme d'Halloween... Où vais-je ????
J'ai testé quelques points de broderie pour surligner quelques lignes comme nous l'a suggéré Mattea. Je les trouve beaucoup trop larges et avec cette machine à coudre, je ne peux pas ajuster la largeur. Gros soupir de regret après ma Pfaff! Je pense que le jour où je ferai un tableau plus grand, je tenterai un point de broderie.
Je passe à la phase coloriage. Quand j'avais terminé mon premier tableau, j'avais projeté de travailler avec les couleurs dites chaudes dans le suivant. M'y voilà. Du rouge au milieu! J'accentue tout le contour mais reste dans le rouge. Je joue avec le jaune et le orange autour des trois perles en bas. Puis contours intérieurs orange dans la bulle en haut à gauche. Je colorie en vert et bleu la langue du requin. Je crois que j'y verrai toujours un requin!! Vous le voyez ou j'ai la berlue? La couleur est trop dense à mon goût. Je colorie l'oeil. Mais pourquoi ai-je fait ce quilting en spirale????
J'aime bien ce que je colorie dans la grosse bulle à droite et le vert diffus de l'extérieur. Puisque j'imagine un brasier, autant le colorier en rouge et orange.
Je fixe mon petit quilt sur un châssis de 20 x 20. Mattea nous a montré la méthode de Kelly Spell pour monter un petit quilt sur un châssis.
Voilà mes deux petits tableaux accrochés sur le mur du couloir dans un petit coin par très lumineux mais que j'aime beaucoup. J'y passe plusieurs fois par jour.
Quand j'ai acheté le châssis, j'en ai acheté un autre de 30 cm de côté. J'ai envie de tenter un plus grand format. Pas maintenant, quand le temps viendra.
En faisant ce deuxième tableau, je me suis rendue compte que j'avais déjà oublié une ou deux choses importantes. Je tenterai de les appliquer la prochaine fois!
Une dernière anecdote à vous raconter. Je suis descendue à Toulouse en octobre pour voir mon fils aîné, des amies et des quilts. Thomas est amateur d'art et nous sommes retournés à Rodez où le musée Soulages expose jusqu'au 3 novembre des oeuvres de Lucio Fontana.
Nous sommes gourmets tous les deux et avons déjeuné à la brasserie Bras dans le musée. Les serviettes blanches étaient très agréables au toucher. Je dis à Thomas "Elles seraient bien intéressantes pour mes petits tableaux textiles. Mattea explore la peinture sur différentes textures, ça m'intéresse aussi". Évidemment, il rigole, il connaît sa mère! Comme j'aime le contact avec les gens, je dis à la serveuse "Vos serviettes seraient très bien pour un projet textile!" Et là, elle me répond : "Mais vous pouvez les prendre. On ne les réutilise pas comme serviette de table. On les lave et ensuite elles servent de chiffon". Bien sûr, j'ai emporté les serviettes et aurais bien emporté celles laissées sur les tables de nos voisins mais je me suis retenue. Alors que Thomas règle la note (merci Tom), je raconte mon histoire à la maître d’hôtel. Elle me montre une poupée en céramique faite par une cliente, la jupe de la poupée est ... une serviette Bras. Du coup, je lui montre la photo de mon petit tableau. Et cette adorable dame va me chercher deux serviettes neuves! J'étais trop contente et Thomas rigolait encore bien. J'adore ces interactions, ces générosités, ces moments et rencontres inattendus. J'en ai vécu plusieurs lors de cette semaine dans le Sud Ouest.
Je partage mon histoire dans la link party de Frédérique
Prenez bien soin de vous.
A bientôt.
Annie🌷💗
Technique très intéressante, je vais aussi tester. J'adore tes tableaux.
RépondreSupprimerMerci :-) C'est très ludique et ça fait du bien d'explorer une autre technique.
SupprimerYour little quilt finishes are so eye catching. I like the geometric designs. TerryK@OnGoingProjects
RépondreSupprimerThank you :-) Playing with geometric design is fun. I prefer curves than angles.
SupprimerTrès beau. Comme d habitude..je crois que je préfère le premier…les couleurs me plaisent mieux..mais belle imagination
RépondreSupprimerMerci :-) Moi aussi, je préfère le premier. Plus dans mes tons, plus dans les courbes. Explorer est ludique, j'aime !
SupprimerStage et suite très intéressants... peut-être davantage que celui avec Carolina en ce qui concerne le résultat, d'autant que tu as su te la réapproprier. J'adopterais bien la méthode pour un exercice de piqué libre mais la partie coloriage me ferait peur.
RépondreSupprimerJ'aime l'anecdote des serviettes...
Bonne semaine. La mienne sera intense... j'espère!
Ce sont deux stages complètement différents aux explorations différentes. Finir celui de Carolina va me prendre du temps. Là, ça va vite, c'est une bonne parenthèse. Bonne semaine intense et bonne expo :-) Bises
SupprimerLes deux sont très réussis, bravo ! Tu as l'oeil pour créer des motifs intéressants, il est très sympa ton requin ! Belle histoire des serviettes, un beau moment et de bons souvenirs ! Merci pour le partage de lien, bises.
RépondreSupprimerMerci :-) Il y a une bonne part de hasard et de surprises et j'aime ça :-) Bises
SupprimerC'est une technique sympa et qui répond parfaitement à ta créativité. Si je n'arrive pas à visualiser le requin , ton travail me rappelle certaines œuvres de Kandinsky
RépondreSupprimerOh l'idée de Kandinsky me plaît beaucoup! Je sens que je vais le regarder différemment et tu me donnes des idées peut-être pour le prochain. Merci :-)
SupprimerEncore une jolie page à dévorer ! J'aime tes petits tableaux avec moi aussi une préférence pour le 1er. Et l'histoire des serviettes est top et je n'ai pas trop de mal à t'imaginer échangeant avec la restauratrice. :-))
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