QAL 2021, des courbes et des couleurs, épisode 3, top fini

 Quel bonheur de travailler sur ce quilt! Travailler des couleurs toniques, vives m'a fait énormément de bien par ces temps moroses. J'étais tellement prise par le jeu avec les tissus que j'ai un peu oublié de prendre des photos!!!

Le début de l'histoire est là, vous pouvez y revoir le dessin de départ. Allez, je vous le remontre. 

Dans le deuxième épisode, vous avez pu voir mon exploration des ronds et formes organiques (traduction du terme anglais, je n'en ai pas trouvé de meilleure) 

J'en étais là

Ensuite, j'ai beaucoup travaillé avec des trous dans le papier. Mais qu'est ce qu'elle raconte? Une photo vaut mieux qu'une explication.

Tiens! Un tissu multicolore avec des oiseaux stylisés! Si vous regardez bien, vous verrez quelques têtes et becs des corps ronds et des queues faites de trois bandes colorées.

J'ai eu besoin de faire ce trou dans le papier pour voir quelle partie du tissu j'allais utiliser. C'est très ludique. J'aurais pu me prendre la tête mais non, c'est resté un jeu. J'avais découpé les autres formes qui sont dans ce bloc car j'hésitais. Est-ce que j'utilise ce tissu pour cette partie ci ou pour la partir presque ronde? Quelle couleur j'ajoute, rose tonique, violet? Et la bulle allongée?

J'ai eu besoin de faire les deux versions pour pouvoir décider. Le vert pétant est pour le morceau courbé dans le bloc du dessous.

J'ai fait un autre morceau deux fois. Un brun clair et un brun foncé sur la suggestion de mon mari qui trouvait le brun clair trop clair.

Voici les quatre versions possibles. J'ai choisi le violet comme couleur complémentaire aux oiseaux.

Finalement, c'est ce que j'avais choisi au début qui a été mon choix final. C'est souvent, pour ne pas dire toujours comme ça. Mais j'ai aussi besoin d'essayer d'autres options pour être sûre de mes choix.

 Je crois qu'il est temps que je vous explique la symbolique de ce quilt. Cette symbolique n'était pas du tout là au départ. Je voulais juste jouer avec les courbes. C'est au fur et à mesure que le dessin s'est construit que l'idée s'est imposée.

Le brun est la terre, le sol. Le bleu est l'eau, l'eau qui sort de la terre, l'eau qui "pleut". Les formes organiques en couleurs chaudes sont tout ce qui est dans la nature, tout ce qui nourrit la terre, le minéral aussi. Bleu+jaune et orange donnent du vert, ou plutôt des verts. Tous ces verts qui sont dans la nature. Sur les formes organiques vertes, une bulle colorée. C'est une graine. Elle va donner une fleur stylisée à la tige vert vif. J'étais contente qu'il y ait des oiseaux sur ce tissu qui reprend beaucoup de couleurs du quilt. Pour moi, ces oiseaux symbolisent le monde animal.

La symbolique de ce quilt est donc la nature vivante, multiple, avec les trois mondes, minéral, végétal, animal. De la terre à la fleur... La Vie

Le tissu de la graine est le même tissu que celui de la base de la fleur. J'ai là aussi fait différents essais que j'ai oublié de prendre en photo. J'ai finalement fait ce choix. C'est le corps de l'oiseau en bas à gauche. Il est une belle liaison entre les couleurs chaudes et les verts.

Le top est maintenant assemblé. J'ai pris beaucoup de plaisir à voir le top se construire. Pas beaucoup de difficultés. J'ai réaligné les bulles bleues qui ne l'étaient pas lors du premier assemblage. J'ai dû modifier un peu le tracé entre les bloc aux arcs bleus et celui aux formes organiques chaudes.

Je l'aime beaucoup. Je vais prendre le temps de réfléchir au quilting. Bien sûr, j'ai déjà des idées. Les courbes sur le dessin seront une base. Quilting machine, c'est sûr mais je pense aussi ajouter du quilting-broderie à la main avec mes fils préférés, le perlé 12 DMC. Comment l'embellir en ne le surchargeant pas? Pas simple! Je suis sûre que de grandes professionnelles du quilting sur long arm auraient des idées. Certaines font des merveilles. Je vais rester simple, c'est sûr. Mais rien que la couleur des fils est une question!

Ce sera passionnant quand je saurai ce que je veux faire! En attendant, j'ai au moins deux quilts que j'aimerais finir et qui seront relativement simples. Vous en connaissez un, pas l'autre. je vous le ferai découvrir un de ces jours.

Bien sûr, j'ai des restes. Les deux parties faites pour être sûre de mon choix, les parties évidées, les morceaux coupés... Mon mari m'a demandé ce que je faisais comme dos car souvent j'utilise les restes pour faire un dos en improvisation. Je ferai un dos simple, sûrement blanc pour ne pas risquer qu'il se voie, même au travers du molleton.

Quant aux restes, je ne sais pas. Peut-être la fleur sera intégrée dans un quilt comme je l'avais fait pour celui de Julia. Mais ce ne sera pas tout de suite! 

J'ai déjà utilisé quelques restes, de manière très simple, pour mon mari.

Et le dessin que mon mari m'a offert.

Nous étions le 14 février!

Je partage chez Frédérique de Patchwork et Quilt.

 A bientôt.

Prenez bien soin de vous

Annie🌷💓